Lorsque vous engagez un photographe d'architecture et de décoration pour capturer les images de votre projet, il est important de comprendre l'importance de la post-production dans le processus de création des images. La post-production est la phase de traitement des images après la prise de vue, où le photographe utilise des logiciels tels que Lightroom ou photoshop pour améliorer la qualité de l'image, corriger les défauts et mettra en valeur le bâtiment ou l'intérieur photographié.
La post-production est importante dans la photographie d'architecture et de décoration car elle permet de corriger les défauts qui peuvent être difficiles à résoudre lors de la prise de vue. Un exemple courant est le redressement des perspectives. Lorsqu'un photographe prend une photo d'un bâtiment, il peut souvent y avoir une distorsion due à l'angle de la prise de vue. En utilisant des techniques de retouche, le photographe peut redresser les perspectives pour donner une image plus naturelle et équilibrée.
Une autre technique courante utilisée dans photographie d'architecture et de décoration est le bracketing d'exposition. Cette technique consiste à prendre plusieurs photos d'une même scène avec des expositions différentes, puis de les fusionner de façon naturel grâce à l’utilisation de masque. Cela permet au photographe de capturer tous les détails de la scène et d'éviter les zones surexposées ou sous-exposées, même dans des zones avec une forte différence de luminosité.
Le temps passé sur chaque image peut varier considérablement en fonction de la complexité de la photo et de la qualité souhaitée. Le photographe peut passer de 30 minutes à une journée complète sur une seule image pour créer une atmosphère unique et une ambiance cohérente avec l'espace photographié. Les techniques de post-production courantes incluent le masquage, la retouche colorimétrique et lumineuse, le redressement des perspectives et la suppression des éléments bloquant visuellement.
Il est important de noter que chaque photographe a sa propre méthode et technique de post-production. Certains photographes utilisent des techniques de post-production pour créer un effet dramatique ou stylisé, tandis que d'autres cherchent à obtenir un rendu plus naturel. En tant que client, il est important de communiquer avec votre photographe pour comprendre son processus et style.
Le masquage permet de travailler sur des zones spécifiques de l'image, ce qui permet un travail plus précis et ciblé. La retouche colorimétrique et lumière consistent à ajuster la luminosité, le contraste, les couleurs et la saturation de l'image pour obtenir un rendu doux et naturel. Le redressement des perspectives est une technique utilisé pour corriger les déformations liées à l'angle de prise de vues. Enfin, la suppression des éléments bloquant visuellement permet de retirer les éléments indésirables dans l'image, tels que les fils électriques ou les objets qui pourraient détourner l'attention du sujet principal.
Un processus connu est celui du HDR qui créer une image avec une gamme dynamique étendue. Cependant, cela peut donner un effet surréaliste à l'image et ne convient pas toujours à la photographie d'architecture et de décoration, où un rendu plus naturel est souvent préféré. C'est pourquoi certains photographes, comme moi, choisissent de ne pas utiliser cette technique et se concentrent sur des méthodes de post-production plus subtiles et naturelles.
En somme, la post-production des photos est une étape cruciale pour obtenir des images de qualité en photographie d'architecture et de décoration. Cela permet de sublimer les photos et de les rendre plus attractives afin que le client puisse valoriser ces chantiers et projets.
